Ako čítať hudbu zo zraku

Autor: Mark Sanchez
Dátum Stvorenia: 1 Január 2021
Dátum Aktualizácie: 29 V Júni 2024
Anonim
Ako čítať hudbu zo zraku - Spoločnosť
Ako čítať hudbu zo zraku - Spoločnosť

Obsah

Čítanie zraku je jednou z najdôležitejších vecí, ktoré potrebujete vedieť, aby ste mohli dobre hrať na hudobnom nástroji, ktorý si vyberiete. Dôležitejšia je iba schopnosť hrať. Takmer na každom konkurze, ktorého sa zúčastníte, bude čítanie notového záznamu súčasťou tej či onej formy. Väčšina čítania notových záznamov nie je čistým čítaním listov. Zrakové čítanie je prehrávanie hudby úplne prvýkrát, keď hráte alebo spievate z notových záznamov. Zrak-spev vyžaduje okrem toho, že vie čítať noty, úplne iný súbor zručností. Hudbu si najčastejšie môžete prezerať po dobu od tridsať sekúnd do desať minút. Metóda správneho čítania zraku nie je úplne náročná. Ak máte čas na každý krok, potom je to zručnosť, ktorú môžete ovládať.

Kroky

  1. 1 Nájdite hudbu čítajúcu zrak. Hudbu pre svoj nástroj a úroveň obtiažnosti nájdete v knihách a hudobných obchodoch. Existujú dokonca webové stránky na čítanie zraku, ktoré ponúkajú hudbu, ktorá vám pomôže precvičiť si čítanie zraku. Ak máte hotovú hudbu ...
  2. 2 Nervozita spôsobuje najväčšie problémy pri čítaní zraku. To môže viesť k nečistým poznámkam, nadmernému vibratu alebo chybnému tempu - chybám, ktorým sa musíte za každú cenu vyhnúť. Uvoľnite sa, zhlboka sa nadýchnite a začnite si prezerať poznámky.
  3. 3 Prečítajte si názov diela. Aj keď si môžete myslieť, že vám to v skutočnosti nepomôže, hrať. Názov sumarizuje celú hru niekoľkými popisnými slovami. Ak nečítate názov, prichádzate o kľúčovú výhodu v porozumení nálady diela a emócií, ktoré do neho musíte vložiť. Za predpokladu, že existuje názov, musíte vždy prečítajte si ju predtým, ako si prečítate notový záznam. Môžete tiež premýšľať o skladateľovi diela, aby ste získali predstavu o dobe, v ktorej bolo dielo napísané, a o skladateľovom štýle. Poznanie historického obdobia vám môže pomôcť predvídať známky zmien a podivných disonancií.
  4. 4 Pozrite sa na tempo. Tempo bude najčastejšie uvedené v hornej časti skladby vedľa mena skladateľa. Niekedy bude indikácia tempa vágnejšia, napríklad ako „Slow“ alebo „Jazz“, a niekedy bude oveľa presnejšia, napríklad „Stredne pomalá s malým švihom, štvrtina sa rovná sedemdesiatdva“. Bez ohľadu na to, ako je tempo určené, je potrebné vynaložiť maximálne úsilie, aby ste ho dodržali. Určitá sloboda je zvyčajne daná na spomalenie alebo zrýchlenie, aby sa lepšie prejavili emócie alebo pocity. Ale keď hráte alebo spievate, musíte byť samozrejmeaby ľudia, ktorí vás počúvajú, porozumeli tomu, čo ste urobili, pri pohľade na tempo.
  5. 5 Skontrolujte veľkosť. Vždy sa pozrite na časový podpis, či už čítate tieto poznámky prvýkrát alebo tisícinu. Medzi veľkosťami 6/8 a 4/4 je obrovský rozdiel. Ak sa nepozeráte na veľkosť a hráte na 4/4, ľudia by si mohli myslieť, že vlastne neviete, ako hrať šesť osmín.
  6. 6 Pozrite sa na kľúčové znaky. Hra so zlými znakmi na kľúči spôsobí nesúlad a pocit, že nemôžete čítať kľúčové znaky.
  7. 7 Hľadaj zmeny. Je v strede figúrky nový kľúč? Čo čas? Či existuje a accelerando(postupné zvyšovanie tempa) príp ritard (Spomaľ)? Venujte im osobitnú pozornosť a nezabudnite ich všetky skontrolovať. Ak máte dovolené držať poznámky, musíte ich v poznámkach zdôrazniť. Ak nie ste jediný, kto bude čítať zrak, nikdy neoznačujte poznámky. Môžu existovať miesta, kde budete musieť hrať rýchlejšie alebo pomalšie, tichšie alebo hlasnejšie, aby zodpovedali štýlu diela. V poznámkach ich nemožno označiť. Pridajte tieto malé zmeny, pokiaľ to vyhovuje štýlu, pretože ľudia pochopia, že viete, kedy niečo zmeniť, aby dielo lepšie znelo.
  8. 8 Skontrolujte dynamiku. Je veľmi dôležité začať forte (nahlas), ak je to v hre napísané, a nie klavír (potichu), pretože potom možno bude potrebné kus hrať tichšie, a ak už ste na hre klavírpotom nie je veľa príležitostí pohnúť sa ďalej, kým vás už nebude počuť. Naopak, ak hra vyžaduje, aby ste začali o klavír, nezačínajte hlasnejšie! Ak kus vyžaduje určitú dynamiku, môžete si byť celkom istí, že je myslený veľmi jasne. Ak na začiatku nie je žiadne označenie, pozerajte sa dopredu, aby ste vedeli, čo sa stane neskôr, a na základe toho sa rozhodnite. Ak v celom diele nie je dynamika, je najlepšie začať mezzo-forte (mierne hlasné) a v prípade potreby hrajte hlasnejšie alebo mäkšie.
  9. 9 Pozrite sa na začiatok. Zvláštnu pozornosť venujte prvým pruhom hudby - pred hraním si ich prezrite najmenej trikrát. Sebavedomý štart je kľúčom k zaisteniu správneho zvuku hudby. Prvý riadok sa často opakuje niekoľkokrát v kuse, preto je nevyhnutné tomu porozumieť, než sa pohnete ďalej. Zaspievajte si v mysli prvý riadok. To vám pomôže porozumieť štýlu hudby jednoduchšie, ako keby ste čítali noty.
  10. 10 Dávajte pozor na jednoduché rytmické vzorce. Ak ty viešže môžete hrať jeden rytmus, len ho sledujte. Ak je to rytmus, ktorý ste v diele videli skôr, môžete ich porovnať. Toto je bežná chyba. Rovnaké rytmy môžete vidieť, keď skladateľ skutočne vykonal zmeny v jednej z nôt.
  11. 11 Prečítajte si úplne posledný riadok. Toto je záver hry a má tendenciu byť veľmi odlišný od zvyšku hry a účelovo ťažší ako zvyšok hry, aby bol silnejší pre dramatický záver. Začiatok a koniec sú životne dôležité. Úvod otvára hudbu k dobrému začiatku a koniec zaručuje poslucháčovi silný hudobný zážitok.
  12. 12 Prečítajte si úvod ešte raz. Po zhliadnutí celého dielu máte v hlave tucet rytmov a stovky nôt, takže prvá vec, na ktorú zabudnete, bude úplne prvá vec, ktorú ste na začiatku sledovali. Ak ste tak rýchlo zabudli na začiatok, môžete sa opýtať - prečo musíte v prvom rade tak civieť na začiatok? Jednoducho povedané, posledný pohľad na začiatku vám pripomenie všetko, čo si na prvý pohľad zapamätáte.
  13. 13 Začnite hrať. Ak má váš nástroj problémy s ladením, ako je napríklad ladenie F anglického rohu, dávajte veľký pozor na začiatok časti. Nie je neobvyklé, že neskúsení čitatelia začnú s poznámkou vyššou alebo nižšou, ako je napísaná, a budú v tejto časti, ba dokonca v celej skladbe, hrať nesprávne tóny. Ak začínate na zlej poznámke, musíte to ihneď napraviť.
  14. 14 Hrajte pomaly. Pomalým, cvičným tempom sa skutočne veľa naučíte rýchlejšie ako keby ste hrali príliš rýchlo, budú vám chýbať noty a chyby, z ktorých sa potom musíte „znova naučiť“. Ak však urobíte chyby, pokračujte v hre! Nebuď naštvaný Robte len to najlepšie, čo môžete. Každý z nás to dokáže. Poučte sa zo svojich chýb!
  15. 15 Osvojte si zvyk pozerať sa mierne dopredu noty, ktoré hráte. Vždy musíte mať trochu času na to, aby ste si prezreli poznámky, porozumeli a potom sa zahrali. Je takmer nemožné to urobiť naraz, a tak sa čitatelia dobrého zraku pokúšajú zamerať na poznámky trochu pred sebou, aby mali čas porozumieť poznámkam. Dobrou správou je, že túto schopnosť už využívate pri mnohých ďalších aktivitách (chôdza, bicykel atď.). Keď ovládate čítanie vpred, môžete prísť na to, že môžete vidieť celé skupiny poznámok a dokonca celé pruhy ako samostatné „kusy“ vopred! A čítanie zraku sa stáva oveľa prirodzenejším a príjemnejším.

Tipy

  • Väčšina hudobníkov je perfekcionista. Čítanie zraku by malo byť 85-90% šťastné. Nie je čas na opravu chýb alebo zastavenie!
  • Buď trpezlivý! Nebojte sa, že sa musíte ponáhľať hrať tak rýchlo ako niektorí vaši kolegovia a spolužiaci! Čítanie hudby je veľmi dôležité, najmä ak máte v budúcnosti plány na hudobnú kariéru. Ak sa ponáhľate, bude pre vás ťažšie napredovať, ako by ste chceli.
  • Uvoľnite sa, lepšie urobíte, ak sa budete cítiť príjemne.
  • Stavajte, stavajte, stavajte! Aj keď väčšina ľudí nevie rozoznať rozdiel medzi štíhlymi a mierne rozladenými notami, je dôležité, aby bol váš nástroj naladený. Váš nástroj je navrhnutý tak, aby pri správnom naladení produkoval najlepšie zvuky. Ak hráte so súborom, bude to pre poslucháčov obzvlášť bolestivé, ak budete hrať mimo melódie s inými hudobníkmi.
  • Udržať správne tempo je dôležitejšie ako hrať správne noty. Ak zahráte niekoľko nesprávnych tónov (stáva sa to!), Bude to znieť ako hudobná skladba.
  • Pozrite sa na postupnosť poznámok. Obsahuje skladba arpeggia alebo je usporiadaná okolo jednej poznámky? Existujú opakujúce sa rytmy?
  • Najprv sa zamerajte na dosiahnutie správneho rytmu. Existuje nekonečná zmes rytmov, ale nie je veľa poznámok.
  • Usmievajte sa, buďte priateľskí a zdvorilí k porote a publiku.
  • Skúste si prečítať všetko, čo sa vám dostane do rúk. Existuje niekoľko vynikajúcich webových stránok na čítanie zraku, ktoré ponúkajú cvičenia rôzneho stupňa obtiažnosti, aby vyhovovali vašim potrebám.
  • Dychové nástroje, pred čítaním zraku vyprázdnite ventily slín, hráči na dychovom nástroji, vopred odstráňte sliny z tŕstia.
  • Cvičenie vytvára dokonalosť! Ak budete cvičiť aspoň 30 minút denne, hudba bude oveľa lepšia. Začnite s váhami a potom pokračujte na kúsky. Najprv sa musíte zahriať.
  • Ak hráte na dychové nástroje, namažte ventily čoskoro, ale nie bezprostredne pred zrakom.
  • Ak hráte na klarinet alebo saxofón, pred čítaním zraku si neustále kontrolujte trstinu. Kopnutie kedykoľvek je zlé, ale kopanie pri čítaní zraku môže zabiť niečo, čo bolo na konkurze celkom slušné, aj keď to nie je vaša chyba.
  • Aj keď mnohé nástroje hrajú iba v jednom kľúči, skontrolujte kľúč v skladbe. Môže sa stať, že prečítate poznámky v basovom kľúči, hoci sú zapísané v výškach, alebo čítate v výškach, hoci sú napísané v basoch.
  • Hráči na lesnom rohu, (najmä na orchestrálnych konkurzoch), skontrolujte kľúč! Transpozícia je základnou zručnosťou. Je veľmi zlé hrať figúrku v tónine F dur, keď je napísaná v tónine C dur.
  • Odporúčame vám použiť program, ako je PrestoKeys (hra, ktorá môže výrazne urýchliť proces učenia sa čítania klavírnej hudby).