Vytvorte animáciu

Obsah

Na krok
1. časť z 3: Základy tradičnej animácie
2. časť z 3: Experimentujte s rôznymi štýlmi
3. časť z 3: Robíme to skvele
Tipy
Varovania

Aj keď sa deti často považujú za umeleckú formu, niektoré z najobľúbenejších a najobľúbenejších filmov sú animácie. Svet animácie neustále hľadá nového, skvelého filmára a vy by ste mohli byť tým človekom, tak začnite cvičiť! Existuje veľa rôznych typov animácií ... dosť pre každého animátora! Ďalej uvádzame niekoľko nápadov, ako vytvoriť vlastnú animáciu, spolu so zručnosťami, ktoré budete potrebovať, ak sa chcete stať skutočne dobrým animátorom.

Na krok

1. časť z 3: Základy tradičnej animácie

Vytvorte skript pre svoju vlastnú animáciu. Najskôr si doň zapíšte všetko, čo sa chcete odohrať. Nie sú to iba dialógy, ale aj akcie a mimika. Skôr ako začnete, potrebujete mať jasnú predstavu o tom, čo sa presne stane.
Vytvorte niekoľko storyboardov. Ďalším krokom sú storyboardy: jedná sa o kresby, ktoré zobrazujú hlavné akcie a scény vo vašej animácii. Tieto rozprávajú celkový obraz príbehu a vyzerajú takmer ako komiksy.
Nakreslite hárky znakov alebo vytvorte modely znakov. Pri kreslení rámov budete potrebovať odkaz, na ktorý sa budete odvolávať, aby postava zostávala konzistentná a skutočná od pózy k póze. Nakreslite svoje postavy z ľubovoľného uhla a pomocou množstva rôznych výrazov tváre. Nakreslite tiež, aké oblečenie majú oblečené, najmä pri prepínaní medzi rôznymi scénami.
Načrtnite animáciu. Toto je jeden výkres na rovnakom kúsku papiera, ktorý zobrazuje všetky rôzne dôležité pohyby v rámci. Výsledkom bude často obraz, ktorý vyzerá ako zlúčenie päťčlenných alebo podobných útvarov. Je však navrhnutý tak, aby zabezpečil správne zarovnanie vašich kľúčových rámcov a prirodzený pohyb.
Nakreslite kľúčové rámy. Kľúčové rámy sú najdôležitejšími okamihmi pohybov, ktoré postavy robia. Napríklad ak animujete postavu točiacu sa zľava doprava, kľúčové rámce zobrazia postavu hľadiacu doľava, potom do kamery a potom doprava.
Skontrolujte priebeh pohybov. Preklopením medzi kľúčovými rámikmi uvidíte, ako vyzerajú pohyby.
Vytvárajte in-betweens. Medzi sebou sú pohyby medzi kľúčovými rámcami. Začnite teda kreslením obrázka, ktorý bude umiestnený priamo medzi dve kľúčové snímky. Potom vložte obrázok medzi kľúčový snímok a prvý medzi nimi. Robte to tak dlho, kým nebudete mať správny počet snímok pre plynulú animáciu (líši sa to v závislosti od účelu animácie).
Znova skontrolujte priebeh pohybu. Áno, odteraz budete neustále kontrolovať, či je pohyb plynulý.
Vyčistite výkresy. Odstráňte čiary náčrtu a všetky zvyšky, ktoré by mohli odvrátiť pozornosť od pohybu postavy. Môžete sa dokonca rozhodnúť, že napíšete animácie podľa toho, čo chcete pri svojej práci robiť.
Spracujte animáciu. Zlepte obrázky dohromady v počítačovom programe, ako je napríklad Photoshop, a vytvorte tak konečné video. Teraz môžete tento navijak pridať do portfólia alebo len tak ukázať svojim priateľom a rodine, čo ste dosiahli!

2. časť z 3: Experimentujte s rôznymi štýlmi

Vyrobte si flipbook. Flipbooky sú skvelým spôsobom, ako začať, ak sa chcete naučiť vytvárať animácie. Sú také jednoduché, že si ich môžu malé deti vyrobiť samy. Animácia Flipbook je skvelé cvičenie, pretože napodobňuje, ako funguje skutočná tradičná animácia.
Vytvorte stop-motion animáciu. Stop-motion animácia je forma fotografovania fyzických objektov a ich umiestňovania jeden za druhým, rovnako ako pri kresbách v tradičnej animácii. Existuje mnoho rôznych spôsobov, ako vytvoriť animácie zastaveného pohybu. Bežným materiálom sú papierové figúrky (preslávil ich Monty Python) alebo hlinená animácia (používajú sa na výrobu slávnych filmov ako Nočná mora pred Vianocami).
Vytvorte animovaný gif. Animované gify sú populárnym médiom, ktoré sa často používa pre webové stránky. Aj wikiHow ich používa! Ľahko si ich môžete vyrobiť sami, ak máte počítač a správny softvér. Zvyčajne sa súbory GIF používajú na vytváranie krátkych klipov televíznych programov. Rovnakým spôsobom však môžete spojiť svoje vlastné ručne kreslené obrázky.
Vytvorte animácie pomocou počítača. Môžete tiež vytvoriť štandardné počítačové animácie, ale nezabudnite, že to môže byť dosť náročné a naučiť sa a robiť dobre môže často roky. Existuje niekoľko metód, vrátane:
- 2D animácia. Môžete to urobiť doma s programami, ako je Anime Studio, alebo začať vytvárať animácie Adobe Flash.
- 3d animácie. To je doma ťažšie, pretože vykreslenie 3D animácií vyžaduje oveľa výkonnejší stroj, ako má väčšina bežných používateľov v domácnosti. Ak to váš počítač zvládne, môžete použiť program Blender alebo Poser.
Môžete tiež vyskúšať Machinima. Machinima je typ animácie, ktorá využíva obrázky v reálnom čase z existujúcich počítačových modelov. Zvyčajne sa takáto animácia vytvára pomocou videohier (dobrým príkladom je populárna webová séria Red vs Blue). Machinima je pre začínajúcich animátorov oveľa ľahšia na vyzdvihnutie a je to skvelý spôsob, ako pracovať so svojimi základnými animačnými schopnosťami.

3. časť z 3: Robíme to skvele

Robte si prieskum. Predtým, ako niečo vyskúšate, je vždy dobré urobiť si domácu úlohu. Skôr ako sa do nej vážne pustíte, prečítajte si niečo o technikách animácie a o tom, čo robí animáciu dobrou. Dobrým začiatkom je štúdium 12 základných princípov animácie, ktoré vyvinuli deviati starí muži v spoločnosti Disney.
Naučte sa, ako vytvoriť skvelý príbeh. Ani zlá animácia nie je taká zlá, keď je príbeh, ktorý chcete povedať, dobrý. Napíš neuveriteľný príbeh, ktorý vám vyrazí dych, a nebudú venovať pozornosť chybám animácie alebo nedostatku revolučnej grafiky Disney.
Naučte sa, ako rozprávať dobrý príbeh. Samotný príbeh nie je jedinou časťou animovaného príbehu, na ktorej záleží. Budete tiež musieť premýšľať AKO rozprávať príbeh. Ako je to prezentované, v akom poradí sú scény umiestnené, a ďalšie faktory, ako napríklad použitie postáv, môžu mať zásadný vplyv na to, ako ľudia prežívajú váš príbeh a animáciu.
Ovládajte mimiku. Animácia je špičková, keď divák získa citové puto s postavami. To je oveľa jednoduchšie, ak sa vám podarí vniesť do tváre svojich postáv skutočné emócie, a nie všeobecne bezvýrazné tváre. Precvičte si kreslenie emócií na tváre. Tiež sa budete musieť zamerať na pohyb emócií, ktoré sa menia, nielen na zafixované výrazy, ako je smútok, hnev, smiech atď.
Naučte sa stláčať a naťahovať. Ďalšou časťou, ktorá robí najjednoduchšiu animáciu živšou a atraktívnejšou, je dynamizácia a realita pohybov. To sa zvyčajne dosahuje procesom nazývaným squash a stretch. To si vyžaduje preháňanie pohybov, ktoré ľudskému mozgu pomáhajú realitu brať. Známym príkladom je predstavenie si lopty. Je oveľa zaujímavejšie sledovať, ako sa lopta pri dopade stlačí o podlahu, namiesto toho, aby ste videli iba odrážanie lopty. To pomáha divákovi riadiť pohyb lopty cítiť.
Študujte teóriu farieb. Teória farieb je štúdium kombinácie farieb, ktoré farby spolu ladia a ako sa dajú farby použiť na sprostredkovanie príbehu a emócií. Pochopenie teórie farieb je nevyhnutné pre vytvorenie profesionálnej a atraktívnej animácie. Ak to s animáciou chcete myslieť vážne, bolo by dobré mať aspoň základné pochopenie teórie farieb.
Zloženie štúdie. Kompozícia je náuka o tom, ako by mal byť obraz rozmiestnený na plátne alebo obrazovke, aby vyzeral dobre a diváka upozornil na dôležité body. To je tiež mimoriadne dôležité, ak chcete, aby si divák čo najviac užil vaše animácie. Prečítajte si o téme kompozície, napríklad o zlatom rezu a Pravidle tretín.
Študujte perspektívu a 3d tvary. Keď vidíte loptu, nevidíte kruh: vidíte sférický tvar.Zatiaľ čo 2D a 3D animácia sú technicky ploché (naše oči v nich nedokážu zistiť skutočnú hĺbku, pokiaľ animácia nebola skutočne vytvorená v 3D a nebolo použité ďalšie vybavenie), náš mozog si bude obraz viac užívať, ak to vyzerá, že tvary sú podstatné. Inými slovami, ak chcete, aby vaše animácie vyzerali dobre, musíte dobre preukázať, že objekty na obrázku majú podstatu.
Študujte anatómiu. Väčšina kreslených filmov samozrejme zobrazuje ľudí a objekty spôsobom, ktorý sa výrazne líši od skutočného života. Ženy by boli takmer zmrzačené, keby mali chrbticu Jessica Rabbit! Pochopenie toho, ako telá fungujú a ako sú schopné sa pohybovať, vám však vašu animáciu spríjemní, a preto bude vyzerať oveľa prirodzenejšie. Štúdium anatómie všeobecne umožňuje ľuďom lepšie kresliť!
Vezmi si lekciu! Na záver nezabudnite, že môžete absolvovať aj hodiny animácie! Často prebiehajú lacné kurzy vedené miestnymi umeleckými centrami a ktovie, či by ste sa mohli zúčastniť kurzov vedených cez umeleckú školu. Lekcie a návody tiež ľahko nájdete online, často zadarmo alebo oveľa lacnejšie ako vyššie uvedené kurzy. Ak to je to, čo vás baví robiť, berte to vážne a venujte tomu čas a peniaze!

Tipy

Prax. Vážne. Keby to bola zručnosť, ktorú sa môžete na chvíľu naučiť alebo prečítaním jediného tutoriálu, urobil by to každý. Musíte len stráviť čas učením sa, ako to robiť správne.
Ak sa rozhodnete vytvárať animácie pomocou počítača, je najlepšie začať s programami Flash, GIMP alebo Photoshop.