Ako napísať monológ

Obsah

Kroky
Metóda 1 z 3: Naučte sa používať monológ
Metóda 2 z 3: Písanie dramatického monológu
Metóda 3 z 3: Písanie komediálneho monológu
Tipy
Varovania

Monológy sú podstatou divadla. V dobrom monológu individuálna postava preberá kontrolu nad scénou alebo obrazovkou, aby otvorila svoje srdce a ukázala zážitok. Alebo nás rozosmejte. Dobré monológy sú zvyčajne najpamätnejšie scény z našich obľúbených filmov a hier, momenty, ktoré umožňujú hercom zažiariť a predviesť sa naplno. Ak chcete napísať monológ pre svoju inscenáciu alebo scenár, naučte sa ho správne umiestniť a nájsť ten správny tón. Ďalšie informácie nájdete v nižšie uvedených krokoch.

Kroky

Metóda 1 z 3: Naučte sa používať monológ

1 Pozrite sa na slávne monológy. Od Hamletových slávnych vnútorných zážitkov až po srdcervúci Quintov príbeh v druhej svetovej vojne v Čeľustiach, monológy môžu byť použité v dráme, aby dodali charakteru postavy hĺbku. Dávajú nám návod, ako sa dostať do charakteru postavy a porozumieť jej motivácii. Ide skôr o ťah zápletky (aj keď by mali vždy pomôcť posunúť zápletku dopredu) než o skúmanie postavy a všetkého, čo sa deje, aby sa ukázalo. Ak chcete preskúmať ich rozmanitosti, pozrite sa na niektoré z klasických divadelných a filmových monológov:
- Obchodná reč odhaľujúca David Mamet z Glengarry Glen Ross
- Hamletove monológy
- Prejav „Možno som uchádzač“ z drámy „V prístave“
- „Zjedol som rozvodové papiere“ z hry „Zbohom Charles“ od Gabriela Davisa
- Reč Mashy „Hovorím vám to, pretože ste spisovateľ“ z Čechovovej hry „Čajka“
- Prejav Billa „The Butcher“ „Noble Man“ z filmu „Gangy New Yorku“ maskovaný vlajkami
2 Používajte monológy v správnom čase. Hra napísaná pre javisko alebo obrazovku bude predstavovať komplexný sled dialógov, akcie a ticha. Vedieť, kedy sa môže v deji objaviť monológ, vyžaduje prax. Možno budete chcieť rozobrať veľa podstaty zápletiek a postáv pred obavami z monológov. Musia sa objaviť striktne podľa scenára.
- Niektoré monológy sa používajú na predstavenie postavy, zatiaľ čo niektorí autori používajú monológ na zobrazenie tichej postavy z iného uhla, čo mu umožňuje vyjadriť sa, a tým zmeniť prístup publika k nemu.
- Vo všeobecnosti je v scenári ten správny čas na monológ okamihom zmeny, keď jedna postava musí odhaliť druhú.
3 Naučte sa rozdiel medzi monológom a rozprávaním o sebe. Na skutočný monológ je potrebná iná postava, ktorá ho bude počuť. Ak neexistuje žiadna iná postava, potom je to rozhovor so sebou samým. Je to klasická technika, ktorá sa bežne v modernej dráme nepoužíva, ale stále sa používa v divadlách pre jedného herca a experimentálnych divadlách.
- Interný monológ alebo komentár je úplne odlišná kategória expozície, skôr ako postranná poznámka než monológ. Monológ vyžaduje prítomnosť ďalších postáv, ktoré počujú predstavenie, čo poskytuje dôležitú interakciu, ktorá môže byť palivom alebo účelom monológu.
4 Vždy používajte monológy, aby ste ukázali zmenu vo svojej postave. Dobrou príležitosťou na zavedenie monológu je akákoľvek výrazná zmena pocitov alebo myslenia, ktoré postava zažíva. To mu umožňuje otvoriť sa a prejaviť vnútorné napätie je prospešné pre čitateľa i dej.
- Aj keď postava neprešla žiadnymi významnými zmenami, možno je jeho rozhodnutie prehovoriť samotná zmena. Tichá postava, vyvolaná dlhým monológom, sa odhalí, keď je monológ správne prečítaný. Prečo sa teraz vyjadril? Ako to zmení náš názor na neho (ju)?
- Zvážte možnosť nechať postavy, aby sa počas monológu menili. Ak je hrdina na začiatku monológu zúrivý, potom môže byť zaujímavejšie zakončiť ho hystériou alebo smiechom.Ak sa monológy začínajú smiechom, môžete ich ukončiť snom hrdinu. Použite monológ ako príležitosť ukázať zmenu.
5 Monológ by mal mať začiatok, stred a koniec. Ak si necháte čas na pozastavenie zvyšku príbehu a umožníte hrdinovi dlhý monológ, môžete s istotou povedať, že text by mal mať štruktúru ako každý iný druh textu. Ak je to príbeh, musí mať dej. Ak je to pompézna tiráda, musí ísť na niečo iné. Ak je to prosba, potom je potrebné počas výkonu zvýšiť intenzitu vášní.
- Dobrý začiatok monológu upúta publikum a ďalšie postavy. Malo by to ukázať, že sa deje niečo dôležité. Ako pri každom dobrom dialógu, nemali by ste si mumlať „ahoj“ a „ako sa máš?“ Prejdite k veci.
- Uprostred monológu by malo dôjsť k vyvrcholeniu. Zahrejte situáciu do extrému a potom ju stiahnite späť, znížte napätie a nechajte postavy hovoriť medzi sebou, aby pokračovali v rozhovore alebo ho ukončili. Toto je miesto v monológu, kde sa odohrávajú konkrétne detaily, dráma a kontakt.
- Koniec by mal vrátiť reč alebo príbeh späť k predmetnej hre. Potom, čo sa Randy zastavil nad svojimi zlyhaniami a únavou, ukončil svoj srdcervúci prejav k svojej dcére vo filme The Wrestler slovami: „Len nechcem, aby si ma nenávidel, dobre?“ Napätie monológu sa zmierňuje a v tejto poslednej poznámke sa scéna končí.

Metóda 2 z 3: Písanie dramatického monológu

1 Identifikujte hlas postavy. Keď sa konečne dostaneme do bodu, kedy môžeme úplne podrobne počúvať reč postavy, nemalo by byť prekvapením počuť, ako postava používa hlas, svoj charakter a spôsob prezentácie. Ak študujete ich hlasy pri písaní, neskúmajte to v dlhom a dôležitom monológu, analyzujte to inde v scenári.
- Naopak, ako autor na voľnej nohe, dajte svojej postave príležitosť na verbalizáciu, na jej vylepšenie môžete použiť ľubovoľný počet predmetov. Román Breta Eastona Ellisa Americké psycho sa vyznačuje veľkým počtom kapitol, v ktorých hlavný hrdina Patrick monológuje o rôznych aspektoch spotrebiteľskej kultúry: stereo zariadení, popovej hudbe a odievaní. Ellis ich pravdepodobne napísal ako náčrty postáv a nakoniec ich použil v samotnom románe.
- Zvážte vyplnenie dotazníka alebo profilu svojej postavy. Zamyslite sa nad postavou, nad vecami, ktoré v scenári nie sú potrebné (napríklad aký dizajn miestnosti postava preferuje, zoznam obľúbenej hudby alebo ranné rutiny atď.).
2 Používajte rôzne tóny hlasu. Monológ, ktorý začína na jednom mieste a končí niekde inde, spôsobí, že napätie bude dramatickejšie, postavy presvedčivejšie a váš scenár oveľa lepší. Dobrý monológ by mal striedať zábavné, dojímavé a dojímavé momenty a zároveň ukázať, že žiadne emócie alebo stavy sa nevyskytujú samy od seba.
- Vo filme Dobrý Will Hunting, Postava Matta Damona číta dlhý monológ, v ktorom schmatne nevrlého študenta Harvardu v bare. Aj keď je v monológu humor i triumf, je v ňom aj hlboký smútok a hnev, čo je cítiť aj na jeho slovách.
3 Na vybudovanie charakteru použite históriu. Monológy môžu byť skvelou príležitosťou na pozastavenie hlavného deja príbehu a umožnenie hlavnému hrdinovi odhaliť niečo o svojej minulosti, povedať vtip alebo pridať malé pozadie o sebe. Ak je to urobené dobre a v správnom momente, vysvetľujúci alebo prekvapivý príbeh dodá hlavnému príbehu farbu a textúru, čo nám poskytne ďalšiu príležitosť bližšie sa pozrieť na dej.
- Quintov príbeh o prežití katastrofy v Indianapolis USA nám dáva príležitosť pochopiť hĺbku jeho charakteru.Na sebe nemá záchrannú vestu, pretože mu to pripomína jeho zranenie. Nie je potrebné, aby príbeh posúval dej dopredu, ale dodáva obrovskú hĺbku a pátos Quintovi, ktorý bol do tohto bodu príbehu do značnej miery vzorom skutočného muža.
4 Uložte výkričníky. Nepleťte si drámu a napätie s krikom. Nikto nechce pozerať hru alebo film, v ktorom na seba všetci neustále kričia. Naučte sa teda pracovať na emocionálnom kroku v dramatických chvíľach, toto je skutočný trik, ako vytvoriť napätie a vyhnúť sa kriku kriku neskúsených spisovateľov opisujúcich boje.
- Skutočné boje sú horské dráhy. Ľudia sú unavení a nemôžu kričať o svojich najvnútornejších šokoch viac ako jednou frázou. Použite obmedzenie a napätie bude ešte výraznejšie, ak budeme mať podozrenie, že by niekto mohol explodovať, ale nie je.
5 Nechajte ticho hovoriť. Táto technika môže byť lákavá pre spisovateľov, ktorí so spisovateľmi len začínajú. Pri vytváraní drámy je často veľmi lákavé pridať priveľa postáv, priveľa scén a priveľa slov. Naučte sa pozerať späť a umožniť vstupu do hry iba tým najdôležitejším zložkám reči, najmä v monológu. Čo zostáva nevyslovené?
- Pozrite si niekoľko monológových kázní z hry / filmu Pochybnosť. Keď kňaz káže o „klebetách“, existuje mnoho konkrétnych podrobností, ktoré neboli zohľadnené, pretože stojí pred davom ľudí. Posolstvo mníškam, s ktorými je v konflikte, je kritické a zrejmé.

Metóda 3 z 3: Písanie komediálneho monológu

1 Skúste z dramatického monológu urobiť komediálny. Ako by ste prepísali jeden z Al Pacinových monológov z Vône ženy, aby ste z neho urobili komediálny? Čo by ste urobili, keby ste museli prepísať Quintovu históriu takým spôsobom, aby naznačoval, že by mohol byť klamár? Komiksové písanie je náročnejšie, pretože s obsahom nemá nič spoločné a oveľa viac s prezentáciou toho, čo je napísané.
- Pri cvičení skúste prepísať „nahnevané“ monológy hry pridaním humoru. Komédie a drámy spolu hraničia a ukazujú, že je to jednoduchšie, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať.
- Gabrielle Davis je súčasná dramatička s veľkým talentom pre humor a vtipnou scenáristikou. Žena, ktorá zjedla rozvodový list? Muž, ktorý chce vo veku 26 rokov vykonávať barovú micvu? Skontrolovať to. Zistite, ako často používa monológy na vytváranie komických efektov.
2 Snažte sa o komplexnosť. Dobrý monológ nemusí byť ani vtipný, ani vážny. Rovnako tak, ak chcete zmeniť úroveň hnevu v bojovej scéne pridaním nádychu humoru do opačnej tragickej situácie, získate kvas smiechu a tým divákom pomôžete cítiť, že je niečo ťažké. deje sa. Práve to robia dobré komédie.
- Filmy Martina Scorseseho sa často vyznačujú kombináciou veľmi zábavných momentov s intenzívne intenzívnymi. Monológy Jakea Lamotteho, keď sa pripravoval na pódium v Raging Bull, boli zábavné aj srdcervúce.
3 Udržujte hranicu medzi vtipnými a hlúpymi. Úspešné komické monológy spravidla neobsahujú obliekanie ani telesný humor, pokiaľ nie sú nejakým spôsobom diktované inými aspektmi drámy. Konštrukcia textu s iróniou, v niektorých ohľadoch so sarkazmom a akousi komplexnosťou humoru, urobí váš text oveľa úspešnejším a zaujímavejším pre široké publikum.
4 Píšte od jedného pólu k druhému. Predtým, ako začnete písať monológ, rozhodnite sa, kde to začne a skončí, dokonca až tak ďaleko, že napíšete prvú a poslednú vetu; Zamyslite sa nad tým, koľko by ste chceli napísať, a potom vyplňte strednú medzeru.Ako by ste prípadný monológ doplnili nasledujúcimi prvými a poslednými riadkami?
- Váš pes je mŕtvy. / Utri si ten hlúpy úsmev z tváre!
- Aký je problém tvojej matky? / Nejdem skypovať s mačkou v miestnosti.
- Kde je tých smutných päťdesiat na päťdesiat? / Zabudni, zabudni, zabudni, vezmem koňa.
- Poď, práve tentokrát. / Nikdy sa nevrátim do kostola.