Spôsoby, ako vylepšiť umelecké zručnosti

Autor: Louise Ward
Dátum Stvorenia: 10 Február 2021
Dátum Aktualizácie: 1 V Júli 2024
Anonim
COOL ART TRIKY A KRESLENIE HACKY || Easy And Cool Art Hacks od 123 GO Like!
Video: COOL ART TRIKY A KRESLENIE HACKY || Easy And Cool Art Hacks od 123 GO Like!

Obsah

Zdokonaľovanie vašich umeleckých schopností si vyžaduje vášeň a odhodlanie. Či už chcete byť profesionálnym umelcom, alebo ste skutočne dobrí v novom koníčku, môžete s trochou trpezlivosti a usilovnej praxe vytvárať výtvarné umenie a byť skutočne geniálni. Musíte si vytvoriť každodennú rutinu, aby ste si precvičili a otvorene premýšľali o osvojovaní si nových schopností a testovaní tých starých. Trénujte svoje oči, aby ste videli svet ako umelec, ktorý vám tiež pomôže vytvoriť realistické umelecké diela alebo novým, kreatívnym spôsobom spracovať svetlo, tieň a kompozíciu. O umení sa hovorí, že je jedinečné, takže sa bavte a nebojte sa porušovať pravidlá!

Kroky

Metóda 1 z 3: Osvojte si nové techniky


  1. Vyskúšajte bezplatný online tutoriál, kde sa dozviete techniky, ako je miešanie farieb alebo tieňovanie. Ak sa chcete naučiť vytvárať konkrétne farby alebo tiene a odtiene vyzerajú skutočne realisticky, pozrite si niektoré z bezplatných online tutoriálov. Pripravte si skicár a náradie, aby ste mohli pozastaviť videozáznam a cvičiť, kým sa pozastaví inštruktor.
    • Skontrolujte komentáre k videám, pretože ostatní umelci možno nechali nejaké rady a návrhy.
    • Vyhľadajte pokyny k akejkoľvek konkrétnej metóde, ktorú by ste sa chceli naučiť. Môžete napríklad nájsť niekoľko skvelých prednášok o kompozícii, svetelnej liečbe, stereoskopických, surrealistických alebo dokonca o vytváraní trojrozmerného vesmírneho efektu. Možno má internet k dispozícii dokumentáciu pre všetko, na čo si spomeniete!

  2. Zúčastnite sa súkromných hodín alebo hodiny výtvarnej výchovy zameranej na konkrétne zručnosti. Ak ste začiatočník, pozrite sa na miestne knižnice a komunitné centrá a začnite kurzy umenia. Ak už máte mierne pokročilé alebo pokročilé schopnosti, môžete zvážiť štúdium na miestnej umeleckej univerzite alebo akadémii.
    • Absolvovanie kurzu je skvelý spôsob, ako sa stretnúť s inými umelcami a získať nejaké konštruktívne komentáre.
    • Miestnych inštruktorov, kurzy a semináre vo vašom okolí nájdete na stránke https://artcantina.com/.

  3. Sprievodcu použite, ak ste začiatočníci alebo sa učíte konkrétnu zručnosť. Pracovný zošit je skvelým miestom, kde začať, ak ste začiatočník alebo hľadáte veľmi špecifickú zručnosť, ako je ilustrácia alebo kreslené kreslenie. Je to skvelá voľba, ak máte nabitý program, pretože na každej hodine môžete pracovať svojim vlastným tempom.
    • Sprievodcovské knihy si môžete kúpiť online alebo vo väčšine veľkých kníhkupectiev.
    • Ak si požičiavate sprievodcu z miestnej knižnice, namiesto kreslenia si vytlačte kópie praktických stránok, aby ste si ich mohli nakresliť.
    • Ak ste začiatočník, pred cvičením na plátne alebo skice vyhľadajte sprievodcu tréningovými trasami, ktorého si môžete osvojiť.
    • Všimnite si formát „vyfarbite alebo nakreslite podľa čísla“ - môže pomôcť, ak ste úplní začiatočníci, ale môže brániť aj vášmu vlastnému štýlu. Veľkí umelci sú jedineční!
  4. Vymieňajte s ostatnými umelcami online tipy na štýly a materiály. Ak sa chcete naučiť kresliť konkrétne objekty (napríklad ľudí, zvieratá a krajiny) alebo pracovať s určitými materiálmi (ako je olejová farba, akvarel a grafit), pridajte sa k plusu spoluautormi online. Preskúmajte fóra o konkrétnom štýle alebo materiáli a nebojte sa požiadať o radu!
    • Deviant Art, Artist Daily a Wetcanvas sú skvelé online komunity s tisíckami umelcov, s ktorými môžete komunikovať a učiť sa od nich.
    • Môžete napríklad navštíviť novú tému umelca a uverejniť príspevok „Snažím sa naučiť rôzne techniky miešania olejovej farby. Tiež si nie som istá, ktorá kefa je pre môj geometrický štýl najlepšia. Prosím poradte mi? “
  5. Zhodnoťte svoje slabosti a napravte ich. Venujte nejaký čas premýšľaniu o technikách, v ktorých ste naozaj dobrí, a o tých, v ktorých môžete vylepšiť. Ohodnoťte sa na stupnici od 1 do 10 pre každú z nasledujúcich zručností: realizmus, maľovanie naživo, portrét, fantasy alebo pamätné maľovanie, proporcie, zloženie, anatómia tela, miešanie farba (alebo teória) a tieňovanie. Potom tvrdo pracujte na zdokonalení techník, ktoré ste už ohodnotili na predposlednej úrovni stupnice.
    • Ak napríklad veľmi dobre kreslíte geometrické tvary, ale máte ťažkosti s odtieňom, venujte viac času precvičovaniu rôznych techník tieňovania.
    • Stanovte si realistické ciele na zlepšenie schopností, ktoré sú obzvlášť slabé. Môžete napríklad povedať: „Každému náčrtu strávim najmenej 40 minút, aby som si precvičil tieňovanie tváre.“
    reklama

Metóda 2 z 3: Zdokonaľte svoje schopnosti

  1. Precvičujte si každý deň svoje umelecké schopnosti a stanovte si cieľ. Naplánujte si čas na tréning každý deň, aj keď máte voľných iba 20 minút! Na osvojenie a osvojenie nových techník je nevyhnutná každodenná prax. Ak ste začiatočník, snažte sa cvičiť aspoň 30 minút denne a postupne ho zvyšujte, až kým nebudete cvičiť 1 hodinu alebo dlhšie.
    • Po večeri alebo pred spaním je ideálny čas na cvičenie, pretože vám pomôže relaxovať po dni.
    • Uložte si označenie do kalendára a poznamenajte si písmeno „x“ pre každý deň, ktorý cvičíte. Snažte sa precvičovať čo najviac dní za sebou, aby ste si vytvorili dobré návyky.
    • Stanovte si denné alebo týždenné ciele pre nácvik. Môžete napríklad povedať: „Vypracujem 1 náčrt grafu týždenne.“
  2. Pomocou drevenej figuríny si precvičte kreslenie anatómie. Vytvorte drevenú figurínu v akejkoľvek polohe, ktorá sa vám páči, aby ste si precvičili maľovanie na telo. To je obzvlášť užitočné pri zisťovaní správneho pomeru.
    • Drevený manekýn si môžete kúpiť online alebo v ktoromkoľvek obchode s umením.
  3. Realistické umenie nakreslite na fotografii. Použite fotografiu, ktorú ste nasnímali alebo vystrihli z časopisu. Umiestnite ho čo najbližšie k svojej pracovnej oblasti a pokúste sa ho čo najlepšie simulovať. Alebo môžete zahrnúť niektoré fotografické prvky (napríklad farebné schémy a farebnú kompozíciu) a nechať ich demonštrovať svoju vlastnú umeleckú tvorivosť.
  4. Usporiadajte si vlastnú scénu zátišia na kreslenie alebo maľovanie. Hľadajte zaujímavé interiérové ​​predmety, ktoré vás baví kreslenie alebo maľovanie. Potom ich usporiadajte pútavým spôsobom pre akékoľvek prostredie, ktoré sa vám páči. Napríklad na stôl pred kockovanou stenou môžete umiestniť vázu, sviečku a misku s ovocím.
    • Pri navrhovaní modelu usporiadajte kompozíciu tak, že kúsky rozložíte, skôr ako začnete pracovať.
    • Zvážte zaujímavé tienenie tým, že usporiadate objekty väčšie alebo vyššie, aby ste zachytili svetelný zdroj. Napríklad zaujímavý tieň na miske môžete vytvoriť umiestnením vysokej sviečky medzi misku a svetelný zdroj v miestnosti.
  5. Požiadajte priateľa alebo člena rodiny, aby vám vytvoril model. Ak si chcete precvičiť maľovanie naživo alebo portrétovanie, zvážte, či si pri ich skicovaní alebo kreslení nechať sedieť kamaráta. Musíte sa len ubezpečiť, že sú v poriadku, keď sedia bez ohľadu na to, ako dlho kreslíte!
    • Ak používate model, venujte pozornosť osvetleniu. Na ich bočné osvetlenie môžete použiť malú stolovú lampu na vytvorenie zaujímavých tieňov.
  6. Investujte do kvalitného umeleckého zariadenia. Vysokokvalitné farby, nástroje a materiály budú všeobecne pracovať efektívnejšie a budú trvať dlhšie. Výdavky na umenie vám tiež pomôžu myslieť vážne a neustále cvičiť. Nepodceňujte všetky lacnejšie materiály, skúste len použiť najkvalitnejšie materiály na to, čo sa snažíte robiť.
    • Vyskúšajte rôzne značky rovnakého zariadenia za rôzne ceny.
    • Neobmedzené zásoby (ako farby, ceruzky a značky) sú zvyčajne lacnejšie ako hotové súpravy.
    • Nekupujte za detské umelecké potreby! Tieto značky často nemajú rovnaké atribúty ako profesionálna alebo umeleckejšia verzia.
  7. Útek z vašej komfortnej zóny vyskúšaním nových vozidiel a štýlov. Vyskúšajte rôzne vozidlá a štýly, aby ste rozšírili svoje celkové schopnosti. Napríklad ak na vytváranie klasického umenia často používate ceruzky a pastelky, skúste použiť pastely pre novú perspektívu. Alebo ak chcete nakresliť postavu japonskej mangy, skúste si precvičiť surrealistické maľovanie alebo stereoskopický štýl.
    • Ak súhlasíte s tým, že miniete trochu peňazí navyše, vyskúšajte nakresliť svoj tablet a posuňte svoju prácu na novú (digitálnu) úroveň!
    • Skúmanie rôznych médií vám tiež pomôže vytvoriť jedinečné multimediálne diela.
  8. Získajte inšpiráciu od svojich obľúbených umelcov. Preštudujte si diela niektorých umelcov, ktorí sa vám páčia, a zvážte, či sa dozvedia, ako implementovali konkrétne techniky. Napríklad, ak sa chcete naučiť zaujímavo používať tvary, môžete si naštudovať olejomaľbu Picassa Guernica a pokúsiť sa napodobniť podobný urgentný nápad prostredníctvom geometrie svojej práce. .
    • Ďalším príkladom je, ak chcete vylepšiť lepšiu farebnú schému, môžete sa zamerať na simuláciu konkrétnej časti jedného z diel Van Gogha. Potom použite túto zručnosť a aplikujte ju na svoju prácu.
    • Pre inšpiráciu navštívte miestne umelecké galérie a múzeá. Pri prehliadke si prečítajte poznámky a prezentácie umelca vedľa diel, aby ste zistili, aké materiály používajú. Ak sú tam umelci, pýtajte sa na ich techniky.
  9. Nebojte sa zažiť a porušiť niektoré pravidlá. Niektorí z najväčších umelcov majú asertívne názory a jedinečné perspektívy, takže pokojne buďte kreatívni, ktorí presahujú umelecké normy. Pomysli na to, ako sa Picasso vzbúril proti tradičným metódam perspektívy alebo ako Edgar Degas odmietol klasické kompozičné metódy. Ako povedal Picasso: „Ovládnite pravidlá ako profesionál, aby ste ich mohli porušiť ako umelec!“
    • Umenie znamená odvážiť sa robiť chyby a opravovať ich, takže ak experimentujete a nie ste spokojní s výsledkami, nájdite spôsob, ako z toho urobiť niečo nové.
    reklama

Metóda 3 z 3: Trénujte svoje umelecké oko

  1. Nájdite si čas a vyjadrite zvedavosť o svojom okolí. Preštudujte si farby, tvary, textúry a veľkosti náhodných vecí, s ktorými sa počas dňa stretávate. Zoznámte sa s tvárou osoby, s ktorou sa rozprávate. Všimnite si, ako svetlo ovplyvňuje tiene a ich charakteristický tvar. Venujte zvláštnu pozornosť tomu, ako svetlo preniká do určitých štruktúr, ako sú odevy a pokožka.
    • Ak im venujete pozornosť, lepšie pochopíte, ako vyzerajú skutočné objekty, keď na ne svietia rôzne druhy svetla.
    • Ako zábavné cvičenie skúste opísať objekty bez použitia ich názvov, ktoré vám pomôžu vizualizovať a zachytiť tvary. Napríklad, ak sa pozriete na strom, môžete kmeň opísať ako strmý valec a listy ako malý citrón.
  2. Identifikujte variácie farieb, aby ste ich mohli presne reprodukovať. Keď sa na niečo pozeráte, všimnite si akékoľvek farebné variácie a to, ako to môže spôsobiť, že vaše oči budú chcieť zostať alebo sa presunúť do inej oblasti. Všímajte si jemné farby v danej farbe (ako všetky rôzne odtiene červenej na jablku).
    • Napríklad, ak sa pozeráte na pestrofarebný tulipán, všimnite si, že ružové okvetné lístky kontrastujú s jemnou zelenou stopkou a s tým, ako sú vaše oči priťahované k hornej časti okvetných lístkov.
  3. Mžourajte na objekty, aby ste videli ich farebné a tvarové zloženie. Nájdite si čas a mžourajte na konkrétny objekt, krajinu alebo scénu. Žmurkanie minimalizuje schopnosť vášho oka vidieť farbu a detaily a stiera rozdiely medzi objektmi. To je obzvlášť užitočné, ak chcete nakresliť blok jednotlivých vecí tak ďaleko, ako je krajina alebo les plný stromov.
    • Mžouranie vám tiež pomôže rozlíšiť medzi tieňmi a svetlami.
  4. Využite negatívny priestor pre rovnováhu alebo napätie. Keď sa pozeráte na konkrétny objekt alebo scénu, dávajte pozor na okolitý priestor v pozadí (napríklad na stenu, stôl alebo pozadie). Ilustrácia negatívnych priestorov na vašich maľbách dodá pocit rovnováhy alebo napätia v závislosti od scény a celkovej estetiky.
    • Napríklad si všimnite farbu, tieňovanie a textúru objektov za stredovými objektmi, ktoré chcete nakresliť. Napríklad prepálená oranžová stena s diagonálnymi tieňmi môže nechať viac vyniknúť sviečky a kvety v popredí.
  5. Preštudujte si kompozície konkrétnej scény alebo motívu. Venujte pozornosť tomu, ako sú určité objekty zostavené, aby vytvorili tvar alebo čiaru. Tvar scény alebo súboru objektov, ktorý zachytáva oko diváka v konkrétnom vzore.
    • Predstavte si napríklad pokojnú scénu v kníhkupectve. Ulička vľavo vytvára vertikálny pohyb očí, šumivú sekvenciu svetla medzi policami, ktorá môže posúvať oko hore, a ďalšiu, ktorá oko stimuluje k pohybu nahor alebo nadol. Vertikálny pohyb očí na každej strane obrázka môže slúžiť ako rám na zátišie.
    reklama

Rada

  • Pripojte sa k miestnej výmennej skupine s ďalšími umelcami, aby ste mohli zdieľať tipy, komentovať svoje diela a cvičiť spolu.
  • Požiadajte priateľov a rodinu o komentáre k vašej práci - ak je jeden z nich umelec, ešte lepšie!
  • Každý má svoje vlastné názory na umenie, takže sa naučte byť vnímavý a otvorený počúvaniu rôznych interpretácií svojej práce.
  • Nerobte si starosti s rýchlym kreslením alebo maľovaním. Musíte len nechať uplynúť čas a byť skutočne oddaný tomu, čo robíte.

Výstraha

  • Nepočúvajte ostatných, ak urážajú váš talent alebo umenie, pretože každý má iné estetické preferencie. Hlavu hore a ďalej sa venujte umeniu!